Konglelig Norsk Humormuseum i Gamlebyen i Fredrikstad har siden starten i 2008 stilt ut vitsetegninger av tegnerne Arvid Andreassen, Asbjørn Ystad, Morten M og Ragnar JOKER Pedersen. Men i år ville de åpne for gjesteutstillere og spurte om jeg ville stille ut noen Ørn Bjørn & Jørn-sider, og det vil jeg selvsagt gjerne.
Utstillingen åpnet lørdag 10. juli blir hengende i hele sommer.
I forbindelse med Oslo Comics Expo var jeg med på Seriemord sammen med Harald Fossberg, Erle Marie Sørheim, Øyvind Holen og ordstyrer Flu Hartberg. Seriemord er en uformell tegneserieprat, og vi tok for oss det påståtte skillet i tegneseriemiljøet mellom “alternativsnobbene” og “pondusharryene”, slaktet noen hellige kuer og kikket litt på nye tegneserieutgivelser.
Du kan høre en podcast av Seriemord her.
Jeg møter ofte folk som påstår at de ikke kan tegne. Det er selvsagt bare tull - Alle kan tegne! Bare tenk på håndskrift, der er man nødt til å tegne hver eneste bokstav hver gang. Så hvis du kan skrive kan du også tegne. Men alle er selvsagt ikke like flinke til å tegne.
Hvis du ikke kan tegne annet enn strekfigurer, men allikevel har lyst til å prøve å lage tegneserier, skal jeg vise deg hvordan du med noen enkle grep kan få til å tegne dine egne tegneseriefigurer. La oss starte med en strekfigur:
Man kan tegne serier med kun strekfigurer, det er det også mange som gjør. Men det er vanskelig å gi dem personlighet, å tegne dem fra ulike sider og mot ulike bakgrunner. Hvis vi bare legger til noen få enkle streker får vi en figur som både er mer interessant å se på og lettere å jobbe med. Det eneste vi trenger å gjøre er å bytte ut strekene med former. Hodet er allerede en form: en sirkel. Vi kan gjøre kroppen til en form, f.eks en firkant:
Vi kan også gjøre armene og beina til former:
Og legge til hender og føtter:
Nå har vi en figur som er lettere å jobbe med og har langt flere visuelle muligheter enn strekfiguren. Med enkle variasjoner i hår, klær og annet "tilbehør" kan vi nå få til et nærmest ubegrenset antall figurer:
:) ;) :-( :D Smilefjes (emotikoner) er ofte nyttige når man skriver SMS, mail, chat og lignende. Når man skriver tegneserier, tegner man selvsagt disse uttrykkene i ansiktene til figurene:
Munnen er det ene elementet i ansiktet som utrykker følelser. Det andre er øynene, eller rettere sagt øyenbrynene - om de peker oppover eller nedover har like stor betydning som om munnvikene går oppover eller nedover:
Selv med enkle streker kan vi altså få til en hel rekke ulike uttrykk. Det er også mange andre måter å tegne øyne og munner:
Hittil har jeg bare tegnet runde hoder, men det er selvsagt mulig å tegne hoder i alle slags former:
Og akkurat som man kan variere hodeformer, kan man variere kroppsformer:
Nå vet du nok til at du kan lage dine egne tegneseriefigurer. Det viktigste er å starte med hovedformene (hode, kropp, armer og bein) og så legge til detaljene (ansikt, hår, klær, rekvisitter og annet) etterpå. Prøv ulike kombinasjoner av hoder, kropper, klær og annet til du kommer fram til en eller flere figurer du liker. Deretter kan du tegne figuren din med ulike ansikstsutrykk. Prøv også å tegne figuren både forfra og fra siden og mens han/hun gjør ulike ting, f.eks går, hopper, slåss, sover, kjører bil... eller hva du måtte finne på.
Figurene dine trenger selvsagt ikke være mennesker. De kan også være dyr - eller gjenstander, f.eks møbler eller grønnsaker... hva som helst egentlig. Prinsippene for å tegne både dyr og gjenstander er de samme: Start med hovedformene og legg til detaljene etterpå.
Neste gang skal jeg vise deg hvordan du kan skrive tegneserier på en enkel måte.
Kommende helg arrangeres Oslo Comics Expo for fjerde gang.
Jeg er blitt invitert til å bli med på Seriemord-panelet kl 17:30 på fredag, og til å være ordstyrer/intervjuer i presentasjonen av Bronken, Kolstad og Larmo kl 14:00 på lørdag.
Her er hele programmet:
Fredag 28. mai
16:00 Offisiell åpning av festivalen
16:15 Presentasjonsstafett med et utvalg av gjestene
16:45 Vernissage for utstillingene på Serieteket
17:30 Seriemord
Heftig paneldebatt om tegneserier med
Øyvind Holen, Erle Marie Sørheim, Harald Fossberg og Tore Strand Olsen.
Ordstyrer er Flu Hartberg
19:00 Serieteket stenger
20:00 Mette Hellenes og Vanessa Baird på MIR (20 års aldergrense)
21:00 Minikonsert med Tor Ærlig på MIR (20 års aldergrense).
Lørdag 29. mai
11:00 Holocaust og hungersnød – tegneserier på bestilling:
Mikael Holmberg og Lene Ask
12:00 Gladvold og selvutlevering – 4 store viser fram sine nye verk:
Håvard Johansen, Tor Ærlig, Øystein Runde og Geir Moen
13:00 Psykedelisk poesi og meningen med livet:
Bendik Kaltenborn, Lars Fiske, Andrew Page og Max Estes
14:00 Ferskinger og strebere – striper eller ikke striper:
Harald Kolstad, Henry Bronken og Ida Larmo
15:00 Europa brenner! Det beste fra Tyskland og Finland:
Mawil og Glömp
16:00 Sjefssurrealisten snakker ut:
Møt Jim Woodring
17:00 Fra Demo til Buffy via X-Men og American Virgin:
Møt Becky Cloonan
18:00 Festivalteltet, messeområdet og Serieteket stenger
21:00 Den store OCX-festen med utdeling av Sproingprisen
Arrangementet foregår på Ingensteds og har 18 års aldergrense.
Gratis inngang.
Studentavisa Universitas er på utkikk etter en ny stripeserie og arrangerer i den anledning en tegneseriekonkurranse. Juryen består av Ola A. Hegdal, Flu Hartberg, Tonje Tornes og Anders Mathias.
Konturtegning, eller blindkonturtegning som det også kalles, er en øvelse som trener opp evnen til å se streker - og så gjengi dem på papiret.
For å lage en konturtegning trenger du noe å tegne med og noe å tegne på. En vanlig blyant eller tusjpenn fungerer fint, og en en tegneblokk eller tegnebok. Pass på at du sitter behagelig, med tegneblokka enten på bordet foran deg eller liggende i fanget - og bruk gjerne et hardt underlag hvis blokka er litt vinglete. Og så trenger du selvsagt et motiv. Det kan være hva som helst, bare det er noe du liker å se på og som har noen interessante linjer.
Hvis du får noen til å sitte modell for deg er det selvsagt fint.
Du kan også bruke et speil og tegne deg selv.
Det enkleste er kanskje å bruke den hånda du ikke tegner med som motiv.
Ikke bruk fotografier som motiver, men noe du kan se tredimensjonalt foran deg. Og du bør velge motiver som har litt "organiske" streker - ikke f.eks møbler og gjenstander med helt rette kanter og linjer.
Den største utfordringen med konturtegning er at du får ikke lov til å se på arket mens du tegner!
Det du skal gjøre er å følge hver eneste strek og linje i motivet ditt med blikket, samtidig som du gjengir denne linja så nøyaktig som mulig på papiret. Det er viktig at du tar deg god tid med hver strek og ikke nøyer deg med kjappe løsninger og forenklinger. Når du har fulgt/tegnet en linje fra begynnelse til slutt skal du, fremdeles uten å se på arket, plassere blyanten/pennen der en av de andre linjene begynner og så følge/tegne den til der den slutter. Kanskje en av linjene er så lang at den rekker utenfor arket? Da tegner du det du får plass til på arket og finner så en ny linje å tegne - fremdeles uten å se på arket! Bruk så lang tid du synes du trenger per tegning - fem minutter pleier å være passe.
De fleste synes det er vemmelig å tegne "i blinde" på denne måten, og at tegningen i tillegg blir stygg. Det må du bare ignorere, for det viktigste her er ikke å lage fine tegninger, men at du virkelig opplever hver eneste lille detalj i linjene du studerer og at du tegner dem så nøyaktig som overhodet mulig. Med andre ord: Du trener opp koordineringsevnen mellom øye og hånd. Og som du ser er ingen av tegningene jeg viser som eksempler i denne gjennomgangen "fine" - men alle strekene er nøyaktig gjengitt.
Når du har gjort denne øvelsen noen ganger uten å se på arket, og du begynner å få litt grepet på det, kan du tillate deg å se på arket hver gang du har fullført en strek og skal begynne på en ny. Men du får fremdeles ikke lov til å se på arket mens du tegner - bare når du plasserer blyanten/pennen et nytt sted på papiret.
En annen metode for konturtegning er å gjøre hele tegningen i en sammenhengende strek - du løfter altså aldri pennen fra papiret. Her ser du et eksempel.
Konturtegning er på mange måter det motsatte av krokitegning.
Tegneseriegruppa i Grafill i samarbeid med Oslo Comics Expo inviterer til kurs i digital fargelegging og ferdiggjøring til trykk på Serieteket. Trykk på bildet for mer detaljer.
